តុបតែងក្នុងរចនាបថសិល្បះសិល្បៈ

ប្រហែលជាដោយសារកត្តាជាច្រើននៅក្នុងជីវិតរបស់យើងដែលរំឭកយើងអំពីទសវត្សឆ្នាំ 1920 និង 30 ដែលជាសម័យកាលកំណើតរបស់វារចនាបថ Art Deco កំពុងតែធ្វើឱ្យមានការវិលត្រលប់មកវិញ។

Art Deco បានចាប់ផ្តើមជាចលនារចនានៅក្នុងយុគសម័យឧស្សាហកម្មមាសនៃទសវត្សឆ្នាំ 1920 ប៉ុន្តែប្រជាប្រិយភាពរបស់វាបានបន្តក្នុងអំឡុងទសវត្សឆ្នាំ 1930 ។ តាមការពិតដោយសាររចនាបថសិល្បៈ Artcores ជាច្រើនបានកើនឡើងក្នុងអំឡុងពេលនៃការដួលរលំសេដ្ឋកិច្ចរចនាប័ទ្មនេះជួនកាលត្រូវបានគេស្គាល់ថាជាទំនប់សម័យទំនើប។

បើទោះបីជាការពិតដែលរចនាបទ Art Deco បានរីកចម្រើនក្នុងអំឡុងពេលនៃការជួបប្រទះសេដ្ឋកិច្ចនិងសង្គមពេលវេលាដ៏លំបាក, សិល្បៈ deco បានបង្កើតជាប្រណីត។ សត្វនិងរុក្ខជាតិកម្រនិងអសីលធម៌ត្រូវបានរចនាស្តាយនិងស្ថាបត្យកម្ម។ Goldtone, silvers, chromes និងផ្ទៃឆ្លុះបញ្ច្រាសដទៃទៀតដូចជាកញ្ចក់ត្រូវបានគេប្រើ extravagantly ។ ស្បែកសម្បូរបែបនិងផ្ទៃដែលត្រូវបានគេប្រើត្រូវបានគេប្រើយ៉ាងបរិបូរណ៌។ អាយុម៉ាស៊ីននិងមនុស្សត្រូវបានតម្កើងឡើង។ រូបគំនូរដែលមានរចនាបថនិងគួរអោយចាប់អារម្មណ៍នៃបុរសនិងបច្ចេកវិទ្យាបានក្លាយជាការពេញនិយមនៅក្នុងការបោះពុម្ពនិងចម្លាក់។

នៅពេលយើងក្រលេកមើលត្រឡប់មកវិញយើងអាចមើលឃើញយ៉ាងងាយស្រួលថារចនាប័ទ្ម Art Deco ត្រូវបានបន្ថែមទៀតដោយផ្អែកលើរូបរាងធរណីមាត្រដែលមានរាងដូចក្រណាត់កន្សែងព្រះអាទិត្យនិងខ្សែកោង។ (ឧទាហរណ៍ថតរូបនៅអាគារ Chrysler Building ក្នុងទីក្រុងញូវយ៉កដែលត្រូវបានសាងសង់ឡើងក្នុងកំឡុងពេលដែលមានកម្ពស់នៃសម័យកាលសិល្បៈ។ ) រូបចម្លាក់ទាំងនេះត្រូវបានគេចាត់ទុកថាជាសម័យទំនើបនៅពេលដែលប្រជាប្រិយភាពរបស់សិល្បៈនេះមានភាពល្បីល្បាញទោះបីជារូបភាពទាំងនេះជាច្រើន។ ត្រូវបានប្រែប្រួលពីគំនូរបុរាណ Aztec និងអេហ្ស៊ីប។

ដោយសារតែសិល្បៈសិល្បៈបានរីកចម្រើនក្នុងអំឡុងពេលនៃបច្ចេកវិជ្ជាទំនើបវាក៏បានសង្កត់ធ្ងន់លើការប្រើប្រាស់វត្ថុធាតុដើមដែលផលិតដោយមនុស្សដូចជាជ័រដែកអ៊ីណុកនិងប្លាស្ទិកទោះបីជាវត្ថុធាតុដើមធម្មជាតិដូចជាឈើក៏ត្រូវបានប្រើផងដែរ។ ពណ៌ក្នុងអំឡុងពេលនេះគឺសម្បូរបែបនិងរស់រវើកដើម្បីបង្ហាញរចនាប័ទ្មសិល្បៈដ៏អស្ចារ្យនិងប្លែកៗ។

ការរចនាក្រដាសសិល្បៈមានលក្ខណៈជាផ្លូវការហើយត្រូវបានគ្រប់គ្រងប៉ុន្តែនៅតែកាន់ដៃគ្នាជាមួយនឹងភាពទំនើបទាន់សម័យខណៈពេលដែលលេចឡើងក្នុងពេលតែមួយដើម្បីឱ្យមានលក្ខណៈប្លែកៗ។ ការរួមបញ្ចូលគ្នានៃធាតុដែលហាក់ដូចជាផ្ទុយគ្នានេះគឺជាអ្វីដែលធ្វើឱ្យរចនាប័ទ្មសិល្បៈ Art Deco គួរឱ្យទាក់ទាញអារម្មណ៍និងបានជួយវាទប់ស្កាត់ពេលវេលាកន្លងមក។

សព្វថ្ងៃនេះពាក្យថា "deco សិល្បៈ" អាចទាក់ទាញរូបភាពរ៉ូមែនទិចរបស់ស្ត្រីដែលស្លៀកពាក់ស្អាតហើយសុភាពបុរស clinking glassini ដែលជាសំឡេងនៃក្រុមភ្លេង jazz មួយដែលលេចឡើងនៅពីក្រោយពួកគេនៅក្នុងបន្ទប់ ballroom តុបតែង។ ប្រហែលជាវាជារូបភាពមិនសូវល្អឥតខ្ចោះដែលហាក់ដូចជាមានភាពទាក់ទាញដែលយើងត្រូវបានទាក់ទាញនៅក្នុងអំឡុងពេលសេដ្ឋកិច្ចដ៏ច្របូកច្របល់ទាំងនេះដែលបានធ្វើឱ្យយើងបង្កើតឡើងនូវស្ទីលថ្មី។

លក្ខណៈពិសេសនៃទំហំស្ទីលសិល្បៈ Art Deco:

• ការប្រើប្រាស់ទំរង់ rectilinear និងស៊ីមេទ្រីរួមជាមួយនឹងរាង stylized
• គែមរបស់ក្រុមហ៊ុន Sharp ជាមួយនឹងខ្សែកោងដិតខ្លាំង
• ផ្ទៃឆ្លុះបញ្ចាំងនិងការប្រើកញ្ចក់
• ការប្រើរូបរាងធរណីមាត្រនៃរូបរាងធរណីមាត្រដែលបានរួមបញ្ចូលគ្នាដើម្បីបង្កើតរចនានិងគំរូ
• សម្ភារៈដ៏ប្រណិតដូចជាព្រៃកម្រនិងអសីលិះកម្រាលឈើមាសនិងឆ្អឹង
• ឥទ្ធិពល Aztec និងអេហ្ស៊ីបរួមមាន ziggurat, sunburst និង bolt អគ្គិសនី
• ភ្លើង បំភ្លៃការបញ្ចេញមតិដែលបញ្ចេញអារម្មណ៍ស្មុគស្មាញ
• ពណ៌បៃតងជាមួយនឹងភាពផ្ទុយគ្នាយ៉ាងខ្លាំងទោះបីជាពណ៌ខ្មៅនិងសនិងអព្យាក្រឹតក៏មានប្រជាប្រិយភាពផងដែរ

• អារម្មណ៍ស្មុគ្រស្មាញនិងមានគ្រប់តំបន់
• អវត្ដមាននៃវាយនភាពឆៅ - អ្វីគ្រប់យ៉ាងត្រូវបានប៉ូលារ, រលោងនិងឧបករណ៍ដើម្បីអបអរអាយុម៉ាស៊ីន
• ស្បែកនិងគំរូសត្វកម្រនិងអសកម្មដែលត្រូវបានប្រើក្នុងវិធីស្មុគ្រស្មាញមួយ
• លំនាំរចនាប័ទ្មខ្ពស់ពីរុក្ខជាតិនិងសត្វ
• ការប្រារព្ធពិធីនៃបន្ទាត់
• "មិនមានភាពស្រអាប់" ខាងក្នុង - មិនមាន fluff, florals ទន់, plaids ឬចរ

ចំណាំអ្នកតុបតែង: សិល្បៈត្រូវបានច្រឡំជាញឹកញាប់ជាមួយរចនាប័ទ្មមុននៃសិល្បៈថ្មីប៉ុន្តែរចនាប័ទ្មទាំងពីរគឺខុសគ្នាទាំងស្រុង។ Art nouveau មិនប្រើរាងធរណីមាត្រទេប៉ុន្តែសិល្បៈថ្មីគឺមានច្រើនជាងរឿងទេវកថាសរីរាង្គសារធាតុរាវនិងមិនស្មើគ្នាជាងសិល្បៈ។ ពណ៌និងលំនាំមានភាពទន់ភ្លន់ជាមួយនឹងសិល្បៈថ្មី។ Peggy នៅ Fauxology មានអត្ថបទដ៏អស្ចារ្យមួយស្តីពីការទទួលស្គាល់ភាពខុសគ្នានៃរចនាប័ទ្មទាំងពីរ។